Le casting peut être comparé à un entretien d’embauche, de même le directeur de casting à un DRH. Contrairement à un DRH, le directeur de casting ne vérifiera pas vos diplômes. Il vous testera sur bien des points sans même vous en parler. Voir si vous jouez juste ? Certainement pas ! Cela étant la moindre des politesses de l’acteur. Il testera vos techniques, votre flexibilité, votre débit et volume sonore, votre placement face à la caméra, votre compréhension du rôle, votre adaptabilité, votre aisance et encore plus.
Mais tout cela, personne ne vous l’a jamais appris. Le casting est pourtant le passage obligatoire pour décrocher le moindre rôle et donc le moindre contrat. C’est pour cela que MON-COACH.ACADEMY By groupe Rvh, organisme de formation agréé, a mis ce stage en place, afin que votre talent ne souffre pas de certaines lacunes concernant l’exercice difficile du casting.
Les formateurs sont entre autres des directeurs de casting en activité, ils vous transmettent leur savoir et leurs connaissances.
Les réalisateurs que nous avons reçu
Maurice Barthélemy, Pascal Bourdiaux, Tristan Séguéla, François Ryckelynck, Serge Hazanavicius, Virginie Wagon, Pascal Légitimus.
Profils des stagiaires
- Acteurs professionnels
- Comédiens professionnels
Prérequis
- Apprendre des textes.
- Avoir déjà joué ou tourné.
- Avoir une bonne notion des techniques de jeux.
Objectifs pédagogiques
- Prendre confiance en soi, et avoir un taux de réussite plus important à ses castings.
- Apprendre à s’adapter rapidement aux attentes des directeurs de casting puis celles du réalisateur.
- Apprendre un texte spécialement pour un casting.
- Apprendre à gérer la non réplique.
- Établir un positionnement face à la caméra.
- Développer son sens de l’improvisation.
- Joué en plateau vs casting.
Contenu de la formation
LA CONFIANCE EN SOI.
- Désacralisation du casting : l’entretien d’embauche de l’acteur.
- Les mécanismes du casting vs le tournage
- Gestion du stress
ACTION! RÉACTION.
- Le sens de l’écoute pour répondre aux attentes du directeur de casting et celles du réalisateur.
- La flexibilité face aux directives casting vs plateau.
L’APPRENTISSAGE DU TEXTE POUR LE CASTING.
- Oublier son texte pour le vivre.
- Le texte à plat.
- Jouer sans réplique.
FACE À LA CAMÉRA EN CASTING ET EN TOURNAGE.
- Le positionnement de l’acteur.
- Le placement de la voix casting vs tournage.
- La caméra champ de vision et regard.
- Placement des regards sur la réplique.
L’IMPRÉVU, L’ÉVIDENCE CASTING.
- Gestion de l’imprévu.
- Le champ d’action de l’acteur.
Organisation de la formation
Equipe pédagogique
L’équipe est composée de binôme directeur de casting et réalisateurs.
Les intervenants sont confirmés mais peuvent être remplacés en cas d’imprévus.
Moyens pédagogiques et techniques
- Accueil des apprenants dans une salle dédiée à la formation.
- Étude de cas concrets sur textes de casting existant (Théorie & pratique).
- Jeu de l’acteur.
- Mise à disposition en ligne de documents supports à la suite de la formation.
Dispositif de suivi de l’exécution de l’évaluation des résultats de la formation
- Feuilles de présence.
- Mises en situation.
- Formulaires d’évaluation de la formation.
- Grille d’évaluation.
